L’art perdu des affiches de cinéma
Laissez-vous tenter par un petit voyage dans le temps. Nous sommes en 1922. Vous êtes le propriétaire d’un petit cinéma et vous venez de recevoir votre dernier film. Et franchement, vous n’êtes pas impressionné. Il s’agit d’un film sur les robots et personne ne comprend l’affiche, ce qui est honteux, car le film est Metropolis et, en 2005, cette affiche sera vendue 690 000 $. Cela pose la question suivante : est-ce que les affiches de film d’aujourd’hui vaudront un tel prix dans 80 ans ?
L’affiche de cinéma est-elle un art perdu ?
Certes, il existe des classiques d’affiche moderne (American Beauty, Pulp Fiction, Trainspotting, etc.), mais les nouvelles affiches sont-elles destinées à être aussi emblématiques que les films dont elles assurent la promotion ? L’art de l’affiche de cinéma est-il perdu ? Les affiches papier sont-elles encore commercialement pertinentes pour l’industrie cinématographique ?
Nous pourrions pointer du doigt les réseaux sociaux et dire que c’est là où la réputation des films se fait aujourd’hui, mais cela reviendrait à ignorer à quelle vitesse une bonne affiche devient un mème Internet, transmis et décliné à l’infini.
Et nous ne pouvons pas prétendre que le monde ne produit plus des graphistes du calibre de Heinz Schulz-Neudamm et Saul Bass ni que la conception graphique n’est plus un média attractif dans un monde numérique, pas quand les normes appliquées aux romans illustrés sont si élevées ni quand tant d’écrans plats Christie sont vendus pour les regarder.
Se faire dépasser par le manque de prise de risque
Michael Barnett, éditeur de Marketing Week, a déclaré à propos des affiches de film dans le journal The Guardian : « La plupart du temps, les marketers choisissent l’option comportant peu de risques », mais nous pensons que ce n’est pas juste. Les affiches des films à succès ont toujours fait l’objet d’une formule établie et il est également vrai que de nombreuses affiches que nous révérons aujourd’hui ont été produites pour des films dont le succès était loin d’être assuré et qui méritaient de prendre plus de risques.
Certains peuvent donc penser que l’art du cinéma souffre d’un manque d’inspiration, mais nous ne pensons pas que cet art soit perdu. Nous pensons au contraire que la prochaine affiche à 690 000 $ se trouve déjà sur une planche à dessin, un classique en préparation destiné à orner d’innombrables murs d’étudiants et pages Facebook au cours des prochaines années.
La différence, cette fois, c’est qu’elle ne viendra pas d’un studio de cinéma, mais de l’un des nombreux designers indépendants qui réinventent désormais les affiches de film et les vendent en ligne avec beaucoup de succès. Je pense notamment à Olly Moss et Brandon Schaefer.
Les affiches de cinéma prennent vie
Ensuite, les méthodes d’affichage des affiches ont évolué (numérique plutôt que papier). Cette évolution a été stimulée par les technologies Christie et les écrans plats innovants, et signifie qu’à l’avenir, les affiches seront animées plutôt que statiques. C’est un nouveau défi pour les designers et les marketers : quelle magie Saul Bass aurait-il créée sur cette affiche ?
Votre collection d’affiches de Cannes
Chaque année, dans le cadre de notre partenariat avec le Festival de Cannes, l’équipe de graphistes de Christie produit une affiche et chacune est devenue un objet de collection. Nous ne savons pas si elles atteindront la valeur financière de l’affiche originale de Metropolis, mais elles sont très recherchées. Cette année, vous pouvez télécharger les six affiches, de 2010 au chef-d’œuvre de cette année.