La nostra è una delle poche attività che mescola impegno creativo e attitudine tecnica. Accoglie ingegneri di talento con lo stesso entusiasmo dei narratori talentuosi. I migliori, ovviamente, hanno un elemento di entrambi da mettere in scena.

In effetti, il settore è piacevolmente concreto circa l’attività nel suo complesso di ottenere immagini sugli schermi – o ai lati degli edifici – riconoscendo le capacità tecniche e artistiche coinvolte, sebbene tali abilità si escludano raramente a vicenda.

Un approccio olistico alla formazione

Anche gli educatori che formano una nuova generazione sono sempre più consapevoli di questo punto di vista. Credere che i creativi non forniscano semplicemente “contenuto” non più di quanto i tecnici siano semplicemente i mezzi con cui viene mostrato. Essi adottano un approccio più olistico e fedele alla vita. Come è evidente in istituzioni come MAGIC Spell Studios al Rochester Institute of Technology (RIT) nella parte occidentale di New York.

In questo luogo, Christie ha contribuito ad attrezzare un nuovo edificio che ospita un palcoscenico sonoro di oltre 2.000 metri quadrati. Si tratta del Wegmans Theater con i suoi 180 posti, proiettore laser Christie CP4325-RGB, Christie Vive Audio e Dolby Atmos®; sale di missaggio e correzione del colore; laboratori di sviluppo giochi e media; laboratori di animazione 2D e 3D; una sala AR/VR, nonché spazi per conferenze, uffici e altri spazi accademici.

David Long, direttore del RIT MAGIC Center, afferma che “tutti gli spazi sono laboratori viventi, non solo per i creativi che vogliono che i contenuti abbiano un bell’aspetto, ma per le tecnologie e gli ingegneri che vogliono essere responsabili della tecnologia del futuro”. Long lo descrive come “un ecosistema professionale in un’università”.

Questo è sicuramente ciò di cui il settore ha bisogno, mentre si prepara a colmare una carenza di competenze. Sì, quell’atteggiamento collaborativo e quelle abilità possono essere apprese sul posto di lavoro come era passato, ma non sarebbe meglio se fossero collegate saldamente ai candidati fin dall’inizio?

Competenze trasversali

Sul sito web della National Film and Television School troverete anche corsi dedicati al business del cinema, oltre al lato artistico e tecnico.  Corsi di marketing, distribuzione, vendita ed esibizione come questo Masters, insegnano l’importante attività di ricerca e mantenimento del pubblico pagante.  Questo è il cinema, qualcosa che l’intero settore AV farebbe bene a considerare.  Perché queste sono le abilità che potremmo riscontare tra le più difficili da sostituire.

Marketing, vendite e management sono spesso ritenute materie trasferibili, ma in attività come l’AV, strettamente connesse con modalità consolidate di fare le cose, un trasferimento regolare non è né garantito né rapido. Ad oggi è difficile acquistare quegli anni di esperienza istintiva, non codificata, pronta all’uso.

Si tratta inoltre di un tipo di carenza di competenze che l’AV può tenere a mente, se lo desidera, perché non ha un effetto immediato. Se non è disponibile alcun contenuto o non è disponibile alcun tecnico per attrezzare le luci o configurare un pannello LED, questo tendenzialmente si nota e il cliente si lamenta. Tuttavia, gli effetti di un marketing scadente o di una cattiva amministrazione possono rimanere nascosti, spesso fino a quando non è troppo tardi.