歌剧从来都是越大越好。大音量、大排场、大剧场布景。虽然许多歌剧院都是国民自豪感的流露，例如悉尼和维也纳，还有吗？但规模仍无法与歌剧的远大目标相媲美。那四面墙实在是太小了。

因此，歌剧越来越依赖投影，视之为打破传统舞台和舞台拱门束缚的方式，努力实现剧院的至理名言：“就算不能把剧院造大，也要让它看起来够大。”它们确实大了。

天后的首秀

苏黎世歌剧院便是那种蕴含高雅文化的华丽建筑，但是华丽的外表之下，它其实是个低调又成功的创新者。它是欧洲第一家使用电灯的歌剧院，并带着天后首秀的热情迈入了数字投影时代。在演出蒙特威尔第的《波佩亚的加冕》时，科视Christie Pandoras Box^®潘多拉魔盒和自定义控制设计工具借助礼堂四周的科视 Christie 投影机将 4K 内容原封不动地投映到 14 个屏幕上，将这部 1643 年的歌剧带进了 21 世纪。科视Christie Terra® 解决方案通过10G以太网从潘多拉魔盒服务器传输数据，为视频映射、舞台投影和导演的预检监视器提供无伪影内容。

虽然世界各地的歌剧院都依靠技术的力量将自己从舞台的矩形中解放出来，但歌剧并不总是需要专门场馆。墨西哥米却肯州莫雷利亚的马里亚诺·马塔莫罗斯剧院是联合国教科文组织世界遗产，现在也成为一处多功能场所，其中配备了拉丁美洲超大的可移动屏幕。凭借 28,000 流明、4K 分辨率的科视Christie RGB 纯激光投影机，它能以宽阔的视野上演歌剧。重要的是，如此一来，歌剧就能触及到更多观众。有人认为这是种精英艺术，大众难以理解，但这种观点有失公允。优秀的歌剧，尤其是大场面的歌剧，都是很容易被人接受的表演。即使你看不懂剧情听不清歌词，在优质音效和宏大场面包围之下，你还会在意吗？看不懂可以事后琢磨；毕竟它不是歌剧如此宏伟壮丽的原因。

宏伟目标

歌剧始终讲究身临其境的体验，而且总有超越简单舞台的雄心。也许投影将是它寻求高潮终章的下一幕。它照亮了悉尼歌剧院的标志性贝壳造型和柏林歌剧院的雄伟建筑，并将《卡门》搬上了世界前列的水上舞台，奥地利博登湖上的布雷根茨浮动舞台。某种程度上来说，歌剧和投影是理想搭档：两者都可以像反派的深沉男低音一样气势磅礴，也可以像女高音的咏叹调一样细腻柔婉，一旦挣脱了束缚，两者都能绽放出更耀眼的光彩。